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tre, veduti a tergo, ginocchioni nella stessa scena, assorti 
nella preghiera, divotamente raccolti. 
Nella scena di Pietro che con la sua ombra risana ol'in 
fermi (fig. 68) un mendico accocolato a terra, guarda l’Apo. 
stolo, maestoso per la via, vittorioso del male: un altro in. 
felice seminudo, con lo sguardo stravolto, incrocicchiate le 
braccia, piega un ginocchio; un terzo, in piedi, supplica 
Pietro che s'’inoltra come un senatore romano. 
Nell’Alemosina dell’Apostolo, la madre che tiene nelle 
braccia un pargolo è ancora un ricordo di Masolino, ma la 
testa virile, energica, romanamente forte, che appare tra 
San Pietro e il dolce Giovanni, e l’Ebreo dalla lucida cervice, 
dal nero zazzerone di capelli, a sinistra, mostrano come Ma- 
saccio, scrutando caratteri, sapesse segnare le forme tipiche 
d’uomini e di stirpi. Nell’altra scena Sa Pietro che battezza, 
si vedono rivestiti d’ossa e di carne le figure ch’escono dalle 
mani di Masaccio come da quelle di un creatore, squadrate, 
Len piantate, animatissime e grandi. Tra quei nudi, in at. 
tesa dell’acqua lustrale, uno con le braccia conserte, trema 
per freddo: dimostra che Masaccio non solo costituisce corpi 
esatti e saldi, ma li fa sensitivi. 
Mentre attendeva a questi affreschi monumentali, Ma- 
saccio ne dipinse un altro, ora all’entrata di Santa Maria 
Novella, la Z7/7ni/à. Sotto una volta a. lacunari, veduta 
in prospettiva illusoria, s’innalza Cristo solenne, non più 
gracile come lo rappresentò Masolino in San Clemente a 
Roma, ma grande, come in maestà sulla croce. L’Eterno 
apre le braccia e sembra raccogliere il Crocifisso nell’ampio 
manto. Di qua e di là dal legno, Maria e Giovanni, e, da: 
vanti al sacro luogo, stanno il committente e la sua donna 
inginocchiati: son questi due ritratti di persone vive, quali 
l’arte non aveva ancora avuto in Italia; sembrano staccarsi 
dai pilastri scanalati su cui spiccano fortemente, animati da 
devozione, da entusiasmo, come incantati, e sono la realtà 
stessa in contrasto con la scena ieratica.